サフィヤ・アンサリ

ドバイ：アブダビ音楽芸術財団とソウル市立美術館は、今年UAEと韓国で開催された共同展を記念した出版物を発表した。

「Proximities」と題されたこの出版物は、12月から5月にかけてソウルで開催された同名の展覧会を振り返っている。SeMAで開催されたProximitiesは、33人のUAEのアーティストを含む47人のUAE在住のアーティストによる110点以上の作品を集めた。

第一弾は「Layered Medium」：Maya El-KhalilとKyung-Hwan Yeoの共同キュレーションによる「We Are in Open Circuits」は、昨年5月16日から6月30日までアブダビのManarat Al Saadiyatで開催された。1960年代から現在に至るまで、韓国のメディア・ベースの実践を探求した。

「私が注目したのは、ソウルの観客が複雑さを受け入れ、すぐに説明や翻訳を必要とすることなく、他国に根ざした実践に取り組もうとする姿勢でした」と、エル・ハリル氏はアラブニュースに語った。「私たちが『レイヤード・メディウム』を通してすでに感じていたことを再確認しました：『私たちはオープン・サーキットの中にいる』を通して、すでに感じていたこと、つまり、親しみやすさはつながりの前提条件ではないということを再確認したのです」とエル・ハリル氏はアラブ・ニュースに語った。

エル・ハリル氏はまた、感情的な反応を引き起こした主な作品についても語った。

「私の心に残るのは……解決しないある種の緊張です。『近接性』では、モハメッド・カゼムの『窓』（2003-2005年）のような作品が、近接と排除が同時に存在すること、何かの近くにいながらその外にいること、といった条件を非常に的確に捉えています」と彼女は言う。

一方、「レイヤード・メディウム：We Are in Open Circuits 」では、キュレーターはバハック・イソの “UN Tower “を挙げ、こう語った：「（これは）直接的な方法で私の心を打ちました。彼は、建設されることのなかった記念碑の台座をベニヤ板で再構築しました。塔そのものは存在せず、空虚なものとして切り取られている。近年の文脈の中で、普遍的な法則や普遍的な平和の理念が符号化されたシンボルが、あまりに薄っぺらで透明であるという考えは、非常に破壊的だと感じたのです」

両展覧会のアーティストに共通するテーマについて、エル・ハリル氏はこう語った：「ソウルもアブダビも、一世代のうちに激変した都市であり、そのことが、受け継がれた構造と思索的な未来、地域の特殊性とグローバルな循環の間で交渉するという、世界と遭遇する特定の方法を生み出しています。しかし、そうした条件が同じ結果を生むわけではありません。作品は、そのコンテクストに対して非常に特異なままなのです」

この2部構成の機関間コラボレーションの締めくくりとして、3月に2冊の共同出版物が発売された。これらは、展覧会の物理的なアーカイブとして機能し、永続的な記録を形成することを目的としている。

「従来のカタログではありません。展覧会を説明するのではなく、展覧会を拡張するものです。私たちは、異なる場所で、異なる言語を通して、異なる立場から、アイデアが移動するときに何が起こるかに興味がありました」とエル・ハリル氏は語った。

出版物は、UAEに関連する実践に反応する韓国の作家と、韓国の作品に反応するUAE在住の作家を特集している。

「その目的は、固定した解釈を生み出すことではなく、さまざまな読み方を開くこと、つまり、誰が、どこから作品に出会うかによって、意味がどのように変化するかを見ることでした。その意味で、出版物は展覧会だけでは記録できないもの、つまり出会いによって意味がどのように変化するかを記録するものなのです」とエル・ハリル氏は語った。