シャマ・ クリシュナ・クマール

ドバイ：湾岸協力会議地域初の大規模な韓国現代アート・ショーケース「Layered Medium： We Are in Open Circuits – Contemporary Art from Korea, 1960s to Today 」は、中東の観客にとって変革的な体験となることを約束する。

アブダビ音楽芸術財団のマヤ・エル・カリル氏とソウル市立美術館のヨ・ギョンファン氏が共同キュレーターを務めるこの展覧会は、1960年代のルーツから現在に至るまで、韓国の現代アートの変遷を探る作品を一堂に集めたものだ。

5月16日から6月30日までアブダビのアートギャラリーManarat Al-Saadiyatで開催されるこの展覧会は、韓国とこの地域の歴史的な文化的架け橋となるもので、韓国のアーティストたちが政治的景観の変化、技術の進歩、現代の複雑性にどのように対応してきたかについての洞察を提供する。

「この展覧会は、芸術が国境を越え、文化を超えた会話に火をつける力の証しです」と、エル・カリル氏はアラブニュースに語り「観客が数十年にわたる韓国芸術のダイナミズムと回復力を目の当たりにする機会なのです」と続けた。

エル・ハリル氏は、ソウルでの最初の経験を 「発見の瞬間 」と表現した。彼女にとってソウルは、彼女が「生産的な矛盾」と呼ぶ、都市化、グローバリゼーション、技術革新といった普遍的な経験の中で、そのコンテクストに深く特化したアートシーンを発見する場所だった。

「この特殊性と普遍性の間の緊張が、私たちのキュレーション・アプローチの中心となりました。韓国のアートを説明するのではなく、急速に変化し、技術によって媒介された世界に住むという経験を共有することで、観客が作品に出会えるような枠組みを作りたかったのです」とエル・ハリル氏は語った。

この展覧会は、ジェンダー、国籍、アイデンティティといった社会的構成と交錯しながら、身体という直接的な感覚的体験から始まる。そこから、急速な都市化や不安定な生態系といった現代の空間的な現実と関わる前に、歴史や伝統といった文化的な物語へとつながっていく。1960年代の実験的な段階から始まり、1980年代の政治色の強い作品を経て、今日の境界を押し広げるデジタルとマルチメディアの探求に至る。

このキュレーションについて、ヨウ氏は次のように語っている。「私たちは身体、社会構造、物理的・仮想的な空間を通して現実を体験する。この拡張されたメディア感覚を通して展覧会を構成することで、つまり意味作りの雰囲気として、私たちは経験の回路を反映する枠組みを作り上げました。私たちの直接的な身体的存在から、社会的関係、権力と支配に支配された建築環境のナビゲーションに至るまで」

中でも目を引くのは、空間と時間に関する従来の認識を覆すインスタレーション、韓国の伝承とデジタル・ストーリーテリングを絡めたマルチメディア・プロジェクト、伝統と革新の間の緊張を明確に表現した大規模な彫刻作品などである。エル・ハリル氏は、ソウルとアブダビの類似性について語り、急速な都市化とグローバリゼーションを共通の物語として挙げた。

「韓国は戦争と貧困の後に生まれ、UAEは明確なビジョンと天然資源の発見によって急速に発展した」

「本当に興味深いのは、両国のアーティストが、都市化やグローバル化といった同じような変化に対して、異なる文化的観点からどのように対応しているかということです。これらの変化は一見グローバルに見えますが、常に地域の歴史や未来に対する考え方によって形作られています。例えば、キム・ソンファンの『Temper Clay』（2012年）は、画一的な団地を舞台にしており、このような成長の感情的・社会的影響に注目しています。このような類似性によって、異なる社会が異なる歴史的・文化的枠組みを通して、同じような変容をどのように処理するのかを探ることができました」と彼女は付け加えた。

展覧会はまた、韓国美術、特に1990年代後半に登場したビデオやデジタル・インスタレーションの領域における技術革命の影響にも焦点を当てている。「韓国のアーティストたちは常に新しいメディアを探求する最前線におり、しばしばテクノロジーを媒体として文化的な物語や世界的な対話を解き明かしてきました。彼らの作品は順応性と先進性の証であり、常に進化し続ける開かれた回路なのです」とヨウ氏は語った。

メインの展示に加え、「Layered Medium 」では、文化的アイデンティティと理解を形成する上での現代アートの役割について、コミュニティとの対話を目的としたパネルディスカッション、ワークショップ、インタラクティブ・インスタレーションが行われる。エル・カリル氏は、こうした地域社会に焦点を当てた取り組みの重要性を強調した： 「私たちは、この展覧会を単なる視覚的体験にとどめず、学習と異文化交流のためのプラットフォームとしたいと考えています」

GCC初の大規模な韓国美術展である「レイヤード・メディウム」は、韓国と中東の芸術的コラボレーションの新たなスタンダードを打ち立てる構えだ。対話、革新、歴史的考察に重点を置いたこの展覧会は、韓国の豊かな芸術表現を紹介するだけでなく、多様な文化をつなぐ架け橋としての芸術という普遍的な言語を強化するものでもある。

「最終的に私たちが望むのは、来場者が韓国の現代美術の複雑さと美しさをより深く理解して帰ってくれることです」とヨウ氏は語った。「東洋と西洋の間だけでなく、世代、媒体、イデオロギーを超えたつながりを生み出すことなのです」とヨウ氏は語った。