
ドバイ:ハワイの孤児である6歳の少女とトラブルメーカーのエイリアン・ペットを描いた、ディズニー・アニメーションの名作『リロ&スティッチ』が、今週公開される実写版で再び観客を魅了する。
監督のディーン・フライシャー・キャンプとプロデューサーのジョナサン・エイリッヒは、2002年に公開されたオリジナル作品への深い愛情を原動力としている。
「ディズニーのアニメ映画で一番好きな作品です」とフライシャー・カンプ監督はアラブニュースに明かした。「多くの人がそうであったように、私も公開当時に見てすぐに好きになった。
アイリッヒはフライシャー・キャンプとの契約を 「kismet」(運命的な出会い)と表現し、「原作のファンであり、原作に敬意を払うことができるストーリーテラーを見つけること、その過程で選択されるひとつひとつが、愛と信憑性をもってなされることになる。もしそれを正しく行い、愛するものを作れば、うまくいけば観客も同じように感じるだろう」
アイリッヒは、スティッチを取り巻くノスタルジアの高まりを指摘し、このキャラクターが大衆文化にますます登場するようになったとのべた。
「バックパックやグッズをあちこちで見かけるようになった。この物語を見直すのにちょうどいいタイミングだと感じた。ファンが失って憤慨する要素とは何かを自問自答した」。この哲学が創作プロセスを導き、この映画が親しみやすさと新鮮さの両方を感じられるようにした。
しかしアニメ版のある象徴的な場面は譲れなかった。リロの姉ナニが歌うハンモックのシーンと、最後のビーチのシーンは特に重要だった。
「ナニが 「アロハ・ハワイ 」と歌うシーンは、オリジナルでは本当に涙を誘う美しい瞬間だった。でも、実写化することで、あのシーンの美しいスピリットを捉えつつ、それをさらに深めて新しいものにするチャンスがあるように思います」とフライシャー・キャンプは語った。
アイリッヒにとって、自分自身の 「家族 」を見つけるというスティッチの有名な言葉は、明確なキーパーだった。
「壊れていても、まだいい 」というセリフは、そこに入れなければならなかった。「それは物語の核心だからだ」